Formation Photographie - Prise de vue photo
Maîtrisez les réglages de votre appareil photo (ouverture, vitesse, ISO) et les règles de composition pour réussir vos prises de vue.
Notre équipe vous conseille
Est-ce la bonne formation pour vous ?
Votre objectif, votre niveau, votre financement : notre équipe vérifie avec vous que cette formation vous correspond, ou vous oriente vers celle qui vous conviendra mieux.
- Pour qui
- Passionnés de photo, graphistes, responsables de communication, community managers...
- Prérequis
Bonne connaissance de l’environnement informatique (pratique courante d’OS X ou de Windows)
- Durée
- 21 h · 3 jours
- CPF
- Éligible : inscription sur moncompteformation.gouv.fr
En bref
Ce que vous saurez faire
- Identifier les réglages fondamentaux d’un appareil photo (ouverture, vitesse, ISO) afin d’adapter la prise de vue aux conditions de lumière.
- Appliquer les règles de cadrage et de composition pour produire des images équilibrées et esthétiques dans un contexte professionnel ou artistique.
- Maîtriser la gestion de la lumière naturelle et artificielle pour optimiser l’ambiance et la lisibilité de la scène photographiée.
- Effectuer des prises de vue en mode manuel ou semi-automatique en fonction des contraintes techniques et créatives du projet.
- Analyser et corriger ses clichés en identifiant les défauts techniques ou de composition pour améliorer la qualité globale de la production.
Programme
Formation Prise de vue photo
01L’image
- L’étude de la lumière
- Les filtres
- Le point de vue
- La composition de l’image
- L’exposition
- Le système des couleurs
- Le vocabulaire : le rapport diaphragme / vitesse
- Le nombre guide
- La lumière réfléchie
- La vitesse d’obturation et les valeurs de plans
- La mesure au posemètre
- L’histogramme
02La prise de vue
- Définitions
- La balance des blancs
- L’angle de prise de vue
- Le cadrage et l’éclairage
- La profondeur de champ
- La direction du regard
- Les mesures personnalisées
- L’autofocus et la détection du sujet par IA (œil, visage, animaux, véhicules)
- Les modes rafale et le bracketing d’exposition
- L’éclairage en studio
- Le flash : nombre guide et flash d’appoint
03Les appareils photo numériques
- Les capteurs : plein format, APS-C, micro 4/3
- Taille et résolution
- Les appareils hybrides (sans miroir) et les reflex : principes et différences
- Le viseur électronique (EVF) et l’aperçu de l’exposition en temps réel
- La stabilisation du capteur (IBIS)
- Les formats de fichier : RAW, JPEG, HEIF
- Les fonctions et menus des appareils hybrides et reflex
04La technique
- La « formule pro »
- Les accessoires numériques
- Les notions d’optique
- Le flux de travail numérique (du boîtier au traitement)
05Photo de rue et composition
- La photo instantanée, comme au temps du polaroïd : capturer et saisir au plus juste le moment et la vie de notre temps, nos rues, notre ville. L’apprendre, la comprendre, la composer, la faire vivre.
- La législation et le droit à l’image
- La gestion de votre objectif
- Le cadrage et la composition
- La gestion de votre appareil photo
- Le fil conducteur d’un reportage
- La photo sur le vif
- Le choix d’un lieu
06Photo d’architecture
- Choisir le bon objectif, la bonne focale et réussir la composition de son image n’est pas si simple. L’architecture allie souvent des formes, des courbes, des lignes et des reflets : il faut savoir faire ressortir sur une image ce que l’architecte a construit.
- Voir et comprendre
- Composer une image
- La gestion de la focale et la correction des perspectives
07Savoir-faire technique
- Sensibilisation à la gestion de la température de couleur des éclairages ambiant et extérieur
- Sensibilisation à la gestion des lignes et des formes
- La gestion des couleurs
- Sensibilisation aux effets de prise de vue et aux rendus liés à la profondeur de champ
- Sensibilisation à l’utilisation des différentes focales et à leurs conséquences optiques
Qui vous forme
Prochaines sessions
Les dates peuvent s'adapter : en individuel, la formation démarre quand vous êtes prêt(e).
- 12 janvier 2027 – 14 janvier 2027
- 18 mars 2027 – 22 mars 2027
- 10 mai 2027 – 12 mai 2027
- 28 juin 2027 – 30 juin 2027
- 9 septembre 2027 – 13 septembre 2027
- 14 décembre 2027 – 16 décembre 2027
Financer cette formation
Selon votre situation, tout ou partie de la formation peut être pris en charge. Notre équipe vérifie vos droits avec vous.
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Informations pratiques
- Type de reconnaissance
- Certification (RS7526, RS6561), et attestation de fin de formation
- Accessibilité
- Locaux accessibles aux personnes à mobilité réduite (PMR) et aux personnes en situation de handicap (PSH).
Référent handicap : Bénédicte Guilloteau, benedicte@mandyben.com
Fiche mise à jour le 29 octobre 2026
En savoir plus sur cette formation
Objectifs :
• Identifier les réglages fondamentaux d’un appareil photo (ouverture, vitesse, ISO) afin d’adapter la prise de vue aux conditions de lumière.
• Appliquer les règles de cadrage et de composition pour produire des images équilibrées et esthétiques dans un contexte professionnel ou artistique.
• Maîtriser la gestion de la lumière naturelle et artificielle pour optimiser l’ambiance et la lisibilité de la scène photographiée.
• Effectuer des prises de vue en mode manuel ou semi-automatique en fonction des contraintes techniques et créatives du projet.
• Analyser et corriger ses clichés en identifiant les défauts techniques ou de composition pour améliorer la qualité globale de la production.
L’image
• L’étude de la lumière
• Les filtres
• Le point de vue
• La composition de l’image
• L’exposition
• Le système des couleurs
• Le vocabulaire : le rapport diaphragme / vitesse
• Le nombre guide
• La lumière réfléchie
• La vitesse d’obturation et les valeurs de plans
• La mesure au posemètre
• L’histogramme
La prise de vue
• Définitions
• La balance des blancs
• L’angle de prise de vue
• Le cadrage et l’éclairage
• La profondeur de champ
• La direction du regard
• Les mesures personnalisées
• L’autofocus et la détection du sujet par IA (œil, visage, animaux, véhicules)
• Les modes rafale et le bracketing d’exposition
• L’éclairage en studio
• Le flash : nombre guide et flash d’appoint
Les appareils photo numériques
• Les capteurs : plein format, APS-C, micro 4/3
• Taille et résolution
• Les appareils hybrides (sans miroir) et les reflex : principes et différences
• Le viseur électronique (EVF) et l’aperçu de l’exposition en temps réel
• La stabilisation du capteur (IBIS)
• Les formats de fichier : RAW, JPEG, HEIF
• Les fonctions et menus des appareils hybrides et reflex
La technique
• La « formule pro »
• Les accessoires numériques
• Les notions d’optique
• Le flux de travail numérique (du boîtier au traitement)
Photo de rue et composition
La photo instantanée, comme au temps du polaroïd : capturer et saisir au plus juste le moment et la vie de notre temps, nos rues, notre ville. L’apprendre, la comprendre, la composer, la faire vivre.
• La législation et le droit à l’image
• La gestion de votre objectif
• Le cadrage et la composition
• La gestion de votre appareil photo
• Le fil conducteur d’un reportage
• La photo sur le vif
• Le choix d’un lieu
Photo d’architecture
Choisir le bon objectif, la bonne focale et réussir la composition de son image n’est pas si simple. L’architecture allie souvent des formes, des courbes, des lignes et des reflets : il faut savoir faire ressortir sur une image ce que l’architecte a construit.
• Voir et comprendre
• Composer une image
• La gestion de la focale et la correction des perspectives
Savoir-faire technique
• Sensibilisation à la gestion de la température de couleur des éclairages ambiant et extérieur
• Sensibilisation à la gestion des lignes et des formes
• La gestion des couleurs
• Sensibilisation aux effets de prise de vue et aux rendus liés à la profondeur de champ
• Sensibilisation à l’utilisation des différentes focales et à leurs conséquences optiques
Avis
Ils sont passés par là. Des stagiaires.
Ce stage m'a permis de tester plusieurs appareils photo, et de me mettre en situation pour mieux comprendre les problématiques.
Ma formation s’est très bien passée et m’a permis d’actualiser mes compétences techniques. J’ai apprécié pouvoir venir avec ma nouvelle caméra afin d’appliquer directement les informations apprises. Actuellement je mets en pratique ce que j’ai appris de votre formation.
Une formation riche en théorie et en pratique. Mon groupe de 3 personnes m'a permis d'avoir une formation très individualisée.
Les petits trucs qu'on cherche pendant des heures, les petits raccourcis très utiles... c'est ce genre de choses que j'étais venu chercher et que j'ai trouvé.
Questions fréquentes
Les formations audiovisuelles sont-elles finançables ?
Oui. Selon votre situation : CPF pour les formations certifiantes, AFDAS pour les intermittents du spectacle, OPCO pour les salariés, France Travail pour les demandeurs d'emploi. Nous vous aidons à monter le dossier.
Faut-il savoir déjà monter pour suivre une formation ?
Non. Chaque logiciel est proposé en initiation et en perfectionnement. Les prérequis sont précisés sur chaque fiche.
Quels logiciels de montage enseignez-vous ?
Adobe Premiere Pro, After Effects, DaVinci Resolve, Final Cut Pro et Audition pour le son, ainsi que des outils d'IA générative pour la vidéo.
Proposez-vous des formations aux métiers de la production ?
Oui : direction et administration de production, assistant réalisateur, scripte, accessoiriste, paie du spectacle et logiciels Movie Magic.
Où se déroulent les formations ?
Dans nos locaux au 146 rue Paradis, à Marseille (6e), dans vos locaux pour les formations intra-entreprise, ou à distance en visio, en direct avec le formateur. Les modalités possibles sont indiquées sur chaque fiche.
Pas sûr(e) d'être fait(e) pour ça ?
Chacun sa façon d'atteindre son objectif. Notre équipe vous rappelle pour trouver la formation et le financement adaptés à votre situation.
- QualiopiOrganisme certifié
- 1 780personnes formées en 2026
- 98 %de satisfaction
- Depuis 2006à Marseille, 146 rue Paradis